Unimed – Sou Minas Gerais

o Instituto Unimed-BH é o patrocinador do Festival Cultural de Belo Horizonte, que foi realizado dia 23 de outubro, no Grande Teatro do Palácio das Artes. O evento artístico celebrou a universalidade da mineiridade e foi inspirado na arte produzida em Belo Horizonte nos últimos 45 anos.

Com o tema “Sou do mundo, sou Minas Gerais”, o espetáculo fez uma homenagem à frase conhecida em todo o Brasil pela canção “Para Lennon e McCartney”, composta por Fernando Brant, Márcio Borges e Lô Borges e imortalizada na voz de Milton Nascimento, no início da década de 1970. A montagem cênico-musical percorreu do Clube da Esquina ao Pop Rock, passando por seus poetas, pela cultura popular, pela religiosidade, pelo teatro, pela dança, pelos ritmos de seus tambores, pela tradição, pelo novo e pelo desejo de síntese.

O Festival contou com 400 participantes dos cursos de percussão, balé, coral lírico infantil e dança de rua da Escola de Artes, projeto viabilizado pelo Instituto Unimed-BH no Aglomerado do Morro das Pedras. Como convidados, contará com apresentações do grupo de percussão e de congado Bloco Saúde, com regência de Maurício Tizumba, em parceria com a Associação Cultural Tambor Mineiro, além da Orquestra Sinfônica de Betim, o Coral Unimed-BH, o Grupo Jazz Mira e o Grupo de Palhaços Uniclown.

Direção artística: Gilvan de Oliveira, músico, arranjador e diretor musical do grupo Ponto de Partida
Direção de cena: Inês Amaral
Direção de produção: Lilian Nunes (Coreto)
Direção de produção audiovisual: Alessandra Maria Soares (Voltz)
Cenografia digital (executada ao vivo): Cláudio Santos Rodrigues (Voltz), Chico de Paula e Henrique Roscoe

Voltz / Hermes Pardini _ O Desmedido Humano _

A partir da proposta de desenvolver uma experiência sensorial imersiva sobre o corpo humano e todas as suas peculiaridades, o Hermes Pardini lança a instalação “O Desmedido, Humano” dentro da exposição ComCiência. Foi criado um ambiente que possibilite olhar para o interior do corpo humano, por meio de diferentes sensações.

Ao todo, a exposição tem 17 telas sobrepostas e três grandes projeções em multi-telas cenográficas com tecidos semi-transparentes fragmentados, criando camadas e efeito de profundidade. Imagens de órgãos e elementos em 3D e estruturas captadas por meio de exames de imagem, como cadeias de DNA, batidas do coração, ressonâncias magnéticas e radiografias e são alguns exemplos que estarão representados graficamente.

A Galeria 2 do CCBB está ambientada com puffs para que os visitantes vivenciem essa experiência. Para isso, além das imagens que foram trabalhadas plasticamente, com fragmentação e composição cromática, o coletivo O.ST Trilhas produziu uma trilha sonora original, que remeterá com maior proximidade aos sons internos do corpo humano, misturada com uma sonoridade sintética e poética.

Criada a partir da mistura de instrumentos como guitarra, teclados, gongo e xilofone, e sons de objetos como ventilador, água em uma bacia, cântele, sementes, sintetizadores de vários tipos e sons de máquinas de exames e do corpo humano, os belo horizontinos do Coletivo O.ST Trilhas construíram a trilha sonora da instalação. A concepção do som mescla elementos orgânicos e eletrônicos, que possibilitou uma viagem pelo interior humano. Compreendemos que o som enquanto sentido é um elemento fundamental no cotidiano e também será um guia nessa jornada sinestésica da instalação.

O Desmedido, Humano dialoga com a exposição ComCiência de Patricia Piccinini, que também estará em cartaz no CCBB, uma vez que o fio condutor de ambas é o corpo humano. É uma interpretação lúdica com a Genética, a Citogenética, a Terapia Celular com Células Tronco, o Corpo Humano e o respeito as diferenças.

Veja matéria publicada no site do Hermes Pardini >>

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O Desmedido,Humano
CCBB Belo Horizonte – Galeria 2
11 de outubro de 2016 a 10 de janeiro de 2017
Classificação Livre
Entrada Franca
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Realização: Hermes Pardini
Concepção: Alessandra M. Soares / Cláudio Santos Rodrigues (Voltz) e Chico de Paula
Coordenação: Alessandra M. Soares e Aline Xavier
Expografia: Isabela Vecci
Produção: Ana Carolina Antunes
Trilha sonora: O.ST Trilhas
Gravação: Leonardo Marques (Ilha do Corvo)
Mixagem 5.1: Ronaldo Gino (La Table Produtora de Som)
Edição de imagens: Henrique Roscoe
Tecnologia audiovisual: Flávio Loureiro e Ricardo Rocha (EAV Engenharia Audiovisual)

Partimos da ideia que vivemos momentos estranhos. OS filmes slecionados para este ano também refletiam isso. O Indie representa a resistência e permanência em meio a toda essa turbulência que vivemos. A escolha do processo da serigrafia para impressão do cartaz, veio por perceber que estes meios de reprodução também remetem a estes conceitos, além de trazer uma ceoncepção de autonomia e as sobreposições que pretendíamos revelar.

Inspirado pela retrospectiva do artista gráfico e cineasta polonês Walerian Borowczyk, criamos a identidade visual do Indie 2016, a partir dos pontos e cores básicas do processo de impressão. A sobreposição de diferentes frequências e ângulos das retículas do magenta e do cyan, proporcionaram camadas e composições gráficas diversas feitas em cima das fotos/frames dos filmes que foram exibidos.

A complexidade da obra do artista e diretor Walerian Borowczyk e o resgate de sua obra através do restauro de todos os seus filmes e o trabalho de difusão (Os filmes de Boro tiveram restrospectiva no LIncoln Center em Nova York, e terão no Centre Pompidou, em Paris, em 2017) foi o assunto do curador Daniel Bird, responsável por este trabalho com os filmes de Borowczyk há mais de 20 anos. Tivemos o aval de Daniel para rediagramar seu Dicionário de Boro, em uma versão reduzida no catálogo..

A vinheta refletiu o processo de impressão em movimento. A partir da estrutura gráfica das retículas e da seapração de cores, junto a uma trilha que juntou elementos e cacos sonoros, a vinheta explorou as possibilidades dessas interpolações.
Produção: Voltz Design | Direção: Claudio Santos Rodrigues | Animação: Leonardo Dutra | Trilha Sonora: Bernardo Bauer | Realização: Zeta Filmes

INDIE 2016 Vinheta BH from Voltz Design on Vimeo.

VINHETA INDIE 2015 from Voltz Design on Vimeo.

A desmaterialização do processo de geração e visualização de imagens exige de alguns a resistência e a urgência como estratégia de sobrevivência. A Vinheta revela o processo de impressão do cartaz do festival, realizado com tipos móveis de chumbo, num lugar que está prestes a não existir mais por conta da aceleração do mundo digital. Aqui se revela uma espécie de magia, da matéria que surge pela força dos braços, pela sujeira da mão, do olhar atento, do cheiro da tinta, do barulho da máquina e dos ruídos do vinil arranhado no antigo aparelho de som. É neste universo que Ademir Matias (o último tipógrafo de BH) trabalha e foi onde ele nos deixou a vontade para fazer o que a gente pretendia.
Estabelecemos uma relação em que os brancos e linguotes do processo tipográfico se assemelham às fitas que estão nas prateleiras da locadora Star Video, um das últimas existentes em BH. Fizemos uma composição com as caixas de DVD, onde a assinatura da vinheta é uma animação em stop motion das fitas em movimento, que ao serem viradas do preto para suas lombadas, revelam o nome Indie, no meio desse universo.
Direção: Cláudio Santos Rodrigues
Animação e Edição: Cláudio Santos Rodrigues, Leonardo Dutra e Vicente França
Design, composição e impressão: Cláudio Santos Rodrigues e Luís Matuto
Fotos e vídeos: Leonardo Rocha Dutra, Sabrina Esmeralda e Vicente França
Trilha Sonora: André Travassos e Vicente França
Captação de som: André Travassos
Produção: Alessandra M. Soares e Renato Moura
Colaboração: Fábio Penido e Marcello Tostes
Agradecimentos: Ademir Matias (Tipografia Matias) e Randolfo (Star Vídeo-BH/Delta Vídeo e Vendas- Divinópolis)
Realização: Zeta Filmes
®Voltz – voltzdesign.com.br

A Star Vídeo está na Praça José Cavallini há mais de 25 anos e é talvez uma das poucas existentes na grande BH. Possui um acervo de aproximadamente 12.000 DVDs e Blu-Ray. Sérgio Penido foi proprietário por 20 anos. Hoje arrendou e quem está à frente é Randolfo, que trabalhou em estúdio de cinema em NY, foi representante de filmes e também é dono de uma locadora em Divinópolis, a Delta Vídeo e Vendas, com um acervo de mais de 50.000 títulos.

Durante os dias em que ficamos imersos produzindo a animação, pudemos perceber como as pessoas que ali frequentam criam uma relação de proximidade com Randolfo e entre elas, ao trocar conversas, analisar e sugerir filmes, pedir informações, etc. Um trabalho de curadoria e de escolhas que estabelece um universo rico de trocas e de relacionamento social.

Outra relação que estabelecemos foi a de que os brancos e linguotes da tipografia se assemelham às fitas que estão nas prateleiras. Fizemos uma composição com as caixas de DVD, onde a assinatura da vinheta será uma animação em stop motion das fitas em movimento, que ao serem viradas do preto para suas lombadas, revelam o nome Indie, no meio desse universo.

Fomos convidados e selecionados para 14 Bienal Interamericana de Design, com evento realizado em dezembro de 2014 em Madrid – Espanha.  A Voltz desenvolveu para a Orquestra Filarmônica de Minas Gerais uma série de vídeos e animações gráficas para divulgar os Concertos de Câmara, que aconteceram no Memorial Minas Vale em 2013. O trabalhou consistiu em duas retro-projeções localizadas nas portas principais do Memorial. Além do conteúdo informativo, os vídeos mostram as sombras dos integrantes da orquestra tocando os instrumentos. Para quem está na Praça da Liberdade ou vendo da rua, a sensação é de que os músicos estão ali de verdade. O movimento das pessoas ao passar em frente ao projetor, faz com que as sombras reais criem um diálogo com as sombras pré-gravadas.

A produção dos vídeos contou com a participação de 18 músicos, que foram gravados num estúdio improvisado no estacionamento da Fundação Clóvis Salgado, horas antes da apresentação deles com o pianista Nelson Freire. Na pós-produção foram feitas as correções de contraste e a composição dos músicos em diálogo com o gráficos animados.

Orquestra Filarmônica de Minas Gerais – Bastidores – Retroprojeção Localizada from Voltz Design.

Ideia original: Comunicação da Orquestra Filarmônica de Minas Gerais.
Direção e captação de imagens: Cláudio Santos e Leonardo Dutra.
Edição e animação: João Victor de Oliveira e Leonardo Dutra.
Iluminação: Dino
Produção: Alessandra Maria Soares e Renato Moura.
Engenharia Audiovisual: EAV.
Realização: Voltz

http://galerias.bid-dimad.org/bid_14/?p=5493

http://www.bid-dimad.org/

http://www.bid-dimad.org/seleccionados/

Com direção de Carlos Rocha (Carlão) e Gil Amâncio, O Urro! é uma metáfora do berro do homem contemporâneo no limite da raça, encurralado em suas modernas cavernas e presos no carrossel sedutor das grandes metrópoles – que é representada na fábula pela fictícia megacidade de Urbanus.

O trabalho incorpora múltiplas linguagens, constrói sua narrativa conectando o texto, a música, a H.Q., a animação e o vídeo à performance cênica. A articulação desses vários elementos, de maneira inovadora, confere um caráter de ineditismo e de experimentação à montagem. A cenografia contempla a animação de 50 minutos de duração feita pela equipe da Voltz a partir de fotografias, vídeos, lettering e principalmente de quadrinhos de Marcello Lellis.

Mas, para além do humor, do lúdico e do poético, o espetáculo busca compartilhar uma reflexão sobre o urbano e os valores culturais, políticos e comportamentais da sociedade contemporânea.

Veja o vídeo feito para a campanha de financiamento coletivo!

Acesse o blog do espetáculo: https://espetaculoourro.wordpress.com/

Ficha Técnica:

Texto e Co-direção: Carlos Rocha
Trilha Sonora e Co-direção: Gil Amâncio
Atuação e Locuções: André Senna
Quadrinhos: Marcelo Lelis
Animação: Voltz Design (Cláudio Santos Rodrigues, Digo Gazinelli e Leonardo Rocha Dutra)
Storyboard e animáticos: André Senna, Carlos Rocha e Gil Amâncio
Cenário e Figurino: Marco Paulo Rolla
Vídeo Repórter-Urgente: V. Produção Audiovisual
Ator Repórter-Urgente: Willian Cristiano
Iluminação: Leonardo Pavanello
Fotógrafo: Guto Muniz
Cenotécnico: Marco Antônio dos Santos
Produção Executiva: POP Produções Artísticas
Assessoria de Imprensa: Adilson Marcelino

PROJETOS

O ano de 2014 foi intenso e ligeiro. Tivemos grandes conquistas profissionais, que permitiram realizar significativos projetos nas mais diversas formas de atuação do design – gestão, estratégia, informação, interface, identidade, editorial, sinalização, audiovisual – através de plataformas de redes digitais educativas e de informação, sistemas interativos para museus e na web, campanhas e eventos no segmento de moda e audiovisual.

EXPERIMENTAÇÕES E ARTIGOS

Foi também um ano de realização e reconhecimento de projetos artísticos, assim como de análise e reflexão sobre alguns projetos, registrados e publicados em forma de artigo acadêmico. Um deles, a respeito de uma Rede de História e Espaço Memória, projeto que desenvolvemos em 2013 para ao BDMG, apresentado no principal evento de Design do Brasil (11º P&D Design em Gramado). Outro artigo tratou dos desdobramentos de uma instalação audiovisual que desenvolvemos no âmbito do projeto Trem da Vale. Foi analisado de que forma diferentes artefatos de memória, que se desdobraram dessa instalação, podem contribuir para o resgate do patrimônio cultural da tipografia em Mariana e Ouro Preto.

No final do ano foi possível ainda compartilhar a riqueza cultural do Jequitinhonha, a partir de uma leitura cultural feita pelos tipos móveis e impressos de um tipógrafo do Vale, apresentado no Seminário Internacional Design e Semiótica da UEMG.

Acesse o artigo apresentado e publicado no P&D Design >>

Acesse o Artigo da Revista DAT 9 da Universidade Anhembi Morumbi SP >>

PRINCIPAIS PROJETOS E RECONHECIMENTOS em 2014

PLATAFORMAS – Desenvolvimento, gestão estratégica e de conteúdo
> CASA DA ECONOMIA CRIATIVA SEBRAE – Criação, desenvolvimento, gestão de conteúdo e análise de métricas para plataforma web (BH)
> POLO AUDIOVISUAL ZONA DA MATA MG – Criação, desenvolvimento de plataforma web e de Guia de Profissionais e Serviços – GPS / Escola Animada – Blog  Educa (Cataguases)
> INHOTIM – Desenvolvimento de APP – Aplicativo android para Rede Educativa e Interface de visualização e relação de dados (BH/Brumadinho)
> FUNDAÇÃO ARCELOR MITTAL – CTRL CULTURA E ESPORTE –  Idealização, desenvolvimento de plataforma digital para gestão do investimento de projetos incentivados. (BH)

EXPOSIÇÕES – Identidade Visual, sinalização, mesas interativas e publicações
>  EXPOPROJECÃO – SESC Pinheiros e Fundação Clóvis Salgado. (SP/BH)
>  FLUXUS – Exposição Slow Cinema na Fundação Clóvis Salgado e projeto gráfico para o Livro do Cineasta Coreano Apichatpong Wheresetakul (Editora Iluminuras / Oi Futuro) (BH/RJ)
> MUSEU HISTÓRICO ABÍLIO BARRETO – 3º Sinal / BH em Cena – A trajetória do Teatro em nossa cidade (BH)
> LAGOA DO NADO – Tradição e Resistência: sujeitos, práticas e memórias da cultura popular em Belo Horizonte
> O GRIVO – Objetos de  Medida – Palácio das Artes (BH)

FESTIVAIS
>  INDIE – Mostra de Cinema Mundial (BH/SP)

INDIE 2014 – Vinheta BH from Voltz Design on Vimeo.

>  FOTO EM PAUTA - Festival Internacional de Fotografia (Tiradentes – MG)
>  SACI –  Sociabilização, Arte e Cultura na Infância (BH e Itinerâncias)

AUDIOVISUAL
>  BOTHÂNICO – Criação de aquarelas e animação gráfica
>  FUNDAÇÃO VALE -  Concepção e aplicação de oficina de Animação no âmbito do Projeto Trem da Vale. (Mariana)

Contos da Mina – A Passagem from Voltz Design on Vimeo.

IDENTIDADE E LOJA VIRTUAL
> TOOL BOX – Evoluções na loja virtual e design de frota de veículos e padronagens para embalagens

EVENTOS
> FUMEC – Produção executiva, direção de arte e design para o TCC do Curso de Design de Moda – 19ª e 20ª Edições

20º Fumec Forma Moda from Voltz Design on Vimeo.

CAMPANHAS DE MODA
> VIDE BULA, ÁGUA FRESCA e REGINA SALOMÃO

VBINV15 MK04 from Voltz Design on Vimeo.

PROJETOS ARTÍSTICOS
> O URRO – Animação de ilustrações de Lelis para espetáculo teatral Multimídia dirigido por Carlos Rocha e Gil Amâncio (BH)
> SINFONIA PARA UMA CIDADE JARDIM – Instalação Audiovisual no Prédio Verde / Praça da Liberdade (BH)

RECONHECIMENTO
> Prêmio Concurso Cultura 2014 – MINC – BH em parceria com o Fotógrafo Julio Toledo - Concepção e realização de Sinfonia  durante a copa do mundo.
> Tipos Móveis – Participação na mostra competitiva do Anima Mundi 2014 e Menção Honrosa no Festival MUMIA - BH / SP / RJ
> Selecionado para o BID – Bienal Interamericana de Design com o projeto de Retroprojeção Localizada para a Orquestra Sinfônica de Minas Gerais – Madrid – ESPANHA

EDUCAÇÃO
> Identidade Visual e comunicação do Instituto Ouro Verde – Criamos de forma colaborativa toda identidade visual e material gráfico para uma nova escola orientada pela Pedagogia Waldorf (Nova Lima)
> Publicação de 3 artigos e participação no Seminário Internacional de Design e Semiótica, promovido pela UEMG.

Para 2015 estamos inciando novos projetos e caminhando rumos aos próximos 20 anos!!! Aguardem novidades.

CINE MAGAZINE from Voltz Design on Vimeo.

Entrevista com Cláudio Santos Rodrigues, para o programa da Rede Minas – Cine Magazine. É retratada a vocacão da Voltz com o design audiovisual e a parceria com Leonardo Rocha Dutra e Lucas Miranda, diretores da instalação Tipos Móveis em Mariana, que se desdobra no vídeo Tipoema – Movimento UM. O vídeo premiado em Hong Kong, foi exibido no Anima Mundi e no Mumia, 2014. Assista a entrevista abaixo.

INDIE 2014 – Mostra de Cinema Mundial. Uma sequência de fotos que revela a cidade ao percorrer o trajeto dos antigos cinemas de rua que já não existem mais e que se misturam ao cenário caótico do dia-a-dia. Um passeio pela latitude e longitude desses lugares que permanecem como ruína, ou que viraram centro de compras, igrejas e estacionamentos. Uma ressignificação dos espaços de entretenimento, lazer, imaginação, ilusão e transcendência.

INDIE 2014 – Vinheta BH from Voltz Design on Vimeo.

Ficha Técnica
Direção: Cláudio Santos Rodrigues
Fotos: André Travassos, Cláudio Santos Rodrigues e Luís Matuto
Animação: Leonardo Rocha Dutra
Trilha sonora: OST Trilhas
Produção: Voltz Design
Realização: Zeta Filmes